28 libros de diseño, fotografía y creatividad para descargar gratis

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Interactuamos en un mundo diseñado por la creatividad humana; los espacios que transitamos fueron pensados y edificados, sin dejar de lado una decoración de interiores habitable, en los que se distribuyen los muebles ensamblados por otra mente, e incluso la ergonomía de los aparatos tecnológicos con los que trabajamos y nos comunicamos se ha desarrollado sin que estemos conscientes del proceso. La creatividad es una cualidad del ser humano que nace junto con la curiosidad ante lo que nos rodea, se incrementa al cuestionarlo y proponer soluciones efectivas ante los problemas cotidianos. Vivir del trabajo creativo no es sólo tarea de diseñadores y artistas, es la estructura de los acordes para agitar nuestro ritmo de vida y no estancarnos en la rutina.

A continuación les compartimos 28 libros  de creatividad, diseño y fotografía disponibles para su descarga gratuita, ya no hay pretexto para no introducirse en la teoría del proceso creativo y explorar nuestro potencial para desarrollar proyectos e ideas, perfeccionando nuestros conocimientos técnicos e inspirarnos para construir universos utilizando el diseño como una forma de comunicación visual cotidiana en cualquier tarea que desempeñemos.

 


 

Desarrollo del pensamiento creativo
Universidad de Londres, México

Compilación académica sobre teoría de la creatividad y cómo desarrollar una idea hasta plasmarla,  tomando en cuenta el mercado y aprovechando al máximo la lluvia de ideas. En este libro encontrarás información sobre la creatividad, la personalidad creativa y técnicas para favorecer la creatividad.

Diseño Editorial, Lo que debes saber
Diego Luis Álvarez Fernández

Libro esencial para aprender a componer tus publicaciones de acuerdo al contenido y al target que quieras alcanzar, explica cómo elegir la tipografía, formato del párrafo y la configuración de una página para comunicar justo lo que deseas.

Composición visual. Técnicas y leyes compositivas
Universidad Diego Portales, Chile

Aprende a través de este libro a ordenar correctamente los elementos en el espacio de acuerdo al mensaje y la intención de la publicación.

El libro de logotipos, marcas e imagen corporativa de Logorapid, España

Análisis útil para el diseñador interesado en la imagen corporativa o para un cliente que desee informarse sobre lo que desea para su empresa mediante ejemplos claros.

Aprende a hacer mejores fotos en 31 días
Curso publicado en el Blog de dZoom

Un libro sobre la historia de la fotografía, leyes de la composición, y elementos técnicos como la profundidad de campo, exposición, tipos de cámara y géneros.

 


 

101 reglas para el diseño de libros
Albert Kapr

Un libro que explora paso a paso cómo diseñar un libro, desde la selección del papel, hasta el contenido y la estructura narrativa del mismo.

Manual de Diseño
Lima, Perú

Objetos de uso cotidiano parten del dibujo y sus elementos formales, después la sociedad los nombra arte o artesanía, pero todo lo que se esconde atrás de esos procesos está explicado en este manual para la formación de diseño industrial.

Manual de Diseño Editorial
Jorge de Buen

Conoce en sus páginas los lineamientos básicos para la organización del texto, el uso ideal de tipografías con sus propias reglas tipográficas y de ortografía.

Curso de Fotografía Nocturna Básico
Carlos Serrano

El autor comparte los consejos profesionales para enfrentarse ante los factores meteorológicos y climáticos como la niebla, el viento y las tormentas. Incluye reglas para la composición, cómo preparar una sesión fotográfica y técnicas básicas de uso del manejo de la cámara.

Estudio de las marcas
Alicia Ramírez Verd

Esta publicación servirá para introducirte al mundo del Branding, la psicología del color, la identidad corporativa y su objetivo en la comunicación.

 


 

Historia del Diseño Gráfico
Philip B. Meggs

El autor hace un repaso por la historia de la comunicación visual, desde la prehistoria hasta la actual era de la información global, analizando sus tendencias y aplicaciones.

Creatividad publicitaria y nuevas formas de comunicación
María Luisa Pinar Selva

Recopilación de estudios y ensayos sobre la creatividad en los nuevos soportes publicitarios  bajo el contexto de la era digital y las tecnologías de la información. Incluye información sobre la diversidad de medios y las formas adecuadas de relacionarse con el consumidor.

Logotipos inspirados en movimientos artísticos
Smashing Magazine

Conoce a través de sus páginas los movimientos artísticos y vanguardias que inspiraron formas y paletas cromáticas en la publicidad y la imagen corporativa, como la Bauhaus, el Art Decó y el arte Pop. Este libro es un recurso de inspiración para los diseñadores y amantes de las artes aplicadas.

Guía de dibujo y presentación de diseños de productos
Julia Galán Serrano, Amelia Muñoz Torres, y Diego Díaz García

El diseño industrial, el perfil del diseñador, conceptos básicos, la influencia del dibujo en la creación y la concepción de nuevos objetos y productos son los temas que se desarrollan en esta publicación que analiza también las formas, los colores, materiales y los dispositivos adecuados de comunicación para su presentación al consumidor.

Sistemas Editoriales
Editorial HOJABLANCA, México

Un vistazo a los métodos de impresión que existen y que evolucionaron a lo largo de los años. En sus páginas desarrolla la historia de la comunicación impresa, los sistemas de reproducción y adaptaciones como el tríptico y las revistas.

 


 

Packaging
Lorena Lucas, Javier Rodríguez, Mario Martínez, Carlos Vidriales, y Ángel Sáez

El libro inicia desde el origen del packaging, su función en un objeto publicitario, los tipos de diseño de packaging y los aspectos estéticos y de funcionalidad. Al leerlo conocerás todos los aspectos previos al empaquetado para su almacenamiento, distribución o venta. Es un texto para saber aprovechar la oportunidad de conquistar al cliente a primera vista.

Designpedia 80 Herramientas para construir tus ideas
Juan Gasca y Rafael Zaragoza

Enciclopedia de creatividad e innovación que te enseñará lo que tienes que saber sobre los clientes, investigaciones de mercado, y cómo hacer tus ideas prototipos seleccionando las mejores ideas a partir de análisis y procesos de investigación.

Sensación, significado y aplicación del color
Matt W. Moore, Andrew Pearce, y Sarah Applebaum

Teoría de la sinestesia cromática, el significado y psicología del color y las paletas cromáticas explicado a través de ejemplos de aplicación según el efecto que la comunicación requiera en el receptor del mensaje.

Libro de creatividad ¡Q’ Buena Idea!

Conoce con esta publicación las mejores técnicas para estimular el proceso creativo.

Ilustrator CS6
Lisandro Ochoa

Manual para diseñadores acerca del dibujo de logotipos, ilustración digital, diseño de papelería institucional, retoque de fotografías, etc. Ideal para sacarle provecho a una aplicación hecha para el universo creativo, aplicándolo en proyectos reales en el campo de diseño.

 


 

Logos, identidad, Brand. Reflexiones del diseño gráfico en la actualidad
Eduardo López Guimera y Cristina Pineda Diéguez

Libro que utiliza ejemplos reales para explicar la importancia del logo en la comunicación de la filosofía y la propuesta de una empresa o proyecto. Incluye recomendaciones acerca de las tendencias actuales, tomando en cuenta el sector del target. Es una muy buena herramienta para la inspiración y el aprendizaje.

Color como herramienta para el diseño infantil
Jesús Alberto Peña

Explora la psicología del color, analizando uno por uno su simbología, efectos en los niños, en la conducta humana y en sus conclusiones propone las combinaciones ideales de forma y color.

Dibujo y comunicación gráfica
Giesecke Mitchell, Spencer Hill, John Thomas Dygdon y Novak Lockhart

Este libro te ayudará a mejorar la técnica de bosquejo y bocetaje para el diseño y procesos a partir de elementos constructivos básicos como bordes y superficies.

Letterhead LogoDesign, creating the corporate image

Publicación sobre la publicidad y los servicios profesionales del diseñador gráfico en ramas como la industria, la gastronomía, las instituciones de salud y educativas.

Graphic Design
Bryony Gomez- Palacio y Armin Vit

Guía visual del lenguaje, las aplicaciones e historia del diseño gráfico a partir de la teoría y ejemplos sobre la práctica.

 


 

La Armonía en el color, nuevas tendencias
Bride M. Whelan

Es una “guía para la combinación creativa de colores” partiendo de la explicación del círculo cromático, sus aspectos y esquemas básicos para aprender a usarlos de la mejor manera.

Manual de buenas prácticas del diseño: La profesión del diseño
Centro Tecnológico Andaluz de Diseño

Explica la figura del diseñador en el sector público y privado, el porqué de la existencia de los diseñadores, su trabajo, costo, protección y cómo emprender la gestión de una empresa de diseño que sea rentable y exitosa de acuerdo a las prácticas ejemplares de la disciplina creativa.

Dictadura del diseño. Manual para estudiantes molestos
Carlos Carpintero

Sugerencias para adecuarse a la vida de un diseñador y cómo construir una identidad propia al ser profesionista del campo creativo.

 

Fuente: culturacolectiva.com

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